摇滚乐从本世纪中叶发展至今，想想也快近半个世纪了。然而摇滚乐到底是什么？或许到目前谁都还无法用任何的描述做一完整的定论；因为有人认为摇滚乐就是从当初的爵士、蓝调、民谣逐渐演化融合而成的混杂乐种；然而也有人认为摇滚乐当初就是禀着一种叛逆精神、生活态度或是一个观念而已。但不论如何，摇滚乐"Rock Music"在经过四十余年各种类型流派的萌芽与茁壮，才使得摇滚乐在今日得以呈现出这么多样的风格与类型出来。 一般而言，摇滚乐在进入九十年代以后，可说是承继了八十年代的面貌而更加茁壮丰饶，许多新衍生的音乐类型或名词接连地出现并具体描绘出属于九十年代的音乐新世代。甚至我们可以说，摇滚乐进入九十年代之后， 到处充满了未知的潜力与无法预期的新势力。
简单的说，后摇滚是指将电子音乐加入旧式摇滚，形成了一种新的、更为轻松自由的音乐表达风格。后摇滚拒绝（或者说是推翻）了一切与传统摇滚相关的元 素。相对于旋律以及歌曲的结构，后摇滚乐更注重一种干净流畅的音乐表达。该风格的音乐通常会借助乐器使其整体效果锦上添花。随着两支标志性的乐队 ----talk talk laughing stock和slint spiderland的出现，后摇滚风格于1991年正式形成。
出现与争议
大约在95年，美国村声杂志刊载了一篇由英国乐评家西蒙·雷诺兹（Simon Reynolds）所写的文章，而文中，这位西蒙先生主要是企图想描绘出，在九十年代中期，一群以"Drag City"、"Trill Jockey"、"Too Pure"这几个厂牌为主的地下乐队的音乐，而他们不管是在乐风或观念上，主要是以酷派爵士（Cool Jazz）、即兴爵士（Free Jazz）、环境音乐 （Ambient）、雷鬼音乐的混音技术（Dub）再加上七十年代
的前卫摇滚（Progressive Rock）和Kraut-Rock等多重风格来做为他们在音乐创作实验的基本要素。而在此一大范畴下，恰好当时的芝加哥市、英美两国及欧洲各地，均有一堆当地的地下乐队符合西蒙先生的描述，而他在文中便首次以"Post- Rock"一词，暂时统称这些勇于突破现有摇滚乐定义的前卫团体。没想到，过没多久，一些音乐杂志便以"Post-Rock"来正式称呼这群致力于摇滚乐新美学的新生代乐队。 不过后摇滚（Post-Rock）虽然已经先有了一个较为正式的称呼，但其实在最初的时候，许 多音乐杂志对这一群人所玩的音乐基本上都还是无法做一定论。像是滚石杂志当初在介绍这些团体时，还只是用"Instrument Rock"器乐摇滚一词来称呼他们，其原因主要是这些乐队大部分都较偏向纯乐器演奏而且也没有主唱。但有的刊物又因针对其乐风或渊源，于是有人又称之 为"DroneRock"、"Space Rock"、"Out Rock"、"Neo-shoegazer- rock"或"Kraut-Rock"等各种名词。然而，"后摇滚"这个名称被正式采用，则还是后来英国《Wire》音乐杂志持续有系统的用"Post- Rock"一词做大幅度的介绍报导后，整个所谓的"后摇滚运动"才慢慢地传开来。 只不过到现在为止，仍有许多乐评人或被贴上后摇滚乐队的团体都仍非常讨厌或否认"后摇滚"这一 名词。因为他们认为这一名词卷标根本都不足以形容他们自己所玩的音乐风格；甚至被视为现今 "后摇滚"大本营之一的芝加哥，在当初的时候，当地的另类音乐刊物或乐评也几乎不提"后摇滚"这个名词来形容当时刚崛起的代表乐队Tortoise或 Sea And Cake。更甚者，许多乐评家还认为所谓"后摇滚"这个观念根本早在七十年代就已出现，只是这些观念还只是蕴含在各种非主流的乐派及几个关键性乐队中，而 且那时出现的还都只是零散的创作概念构想，而现在只不过经由西蒙先生的一番论述介绍，才这样由媒体的运作，就俨然成为新一代的音乐种类。
发展历程
该风格的音乐通常会借助乐器使其整体效果锦上添花。随着两支标志性的乐队----talk talk laughing stock和slint spiderland的出现，后摇滚风格于1991年正式形成。talk talk从合成摇滚向一种全然揉合了氛围音乐，爵士乐，早期室内乐的阴郁风格转变后，laughing stock成为其巅峰之作。而spiderland的音乐则以贝司演
奏 为主，结构多变，声音迂回婉转，充满了一种成熟的诗意。尽管这两支乐队影响了后来的许多后摇滚乐队，可是，后摇滚这一概念则是在批评家simon reynolds用其形容由talk talk引领的具有咆哮精神的氛围试验音乐之后才被真正提出的。后摇滚概念后来适用于从定义模糊的破旧立新者（如Gastr del Sol, Cul de Sac, Main） 后摇滚时代的性感到旋律较为和谐流畅的独立试验摇滚如 Stereolab, Laika, and the Sea and Cake（不包括大量slint音乐的模仿者）的全部音乐元素。随着芝加哥乐队Tortoises的第二张专辑，或许也是后摇滚乐融合了众多元素的代表作 品，1996s Millions Now Living Will Never Die的发行，后摇滚成为了真正意义上的独立的音乐风格。此时批评家们将后摇滚分为很多不同类别，rans Am, Ui, Flying Saucer Attack, Mogwai, Jim ORourke以及他们的前辈们（虽然是最不受欢迎的）。后摇滚很快广泛流传开来，成为与独立摇滚并存的音乐风格， 并吸引了许多音乐人如Thrill Jockey, Kranky, Drag City, and Too Pure labels的加入。讽刺的是，90年代末期，后摇滚因其音乐中的千篇一律感而获得赞誉。一些人认为该风格严肃而乏味，另一些人则认为这一风格初期的集百 家之长其实部分上是由于许多音乐人仅仅在其原来的构想上做轻微的变化而已。但是即使批评的声音不断，一批新生乐队（the Dirty Three, Rachels, Godspeed You Black Emperor!, Sigur R）依旧以其后摇滚式的独特音色而获得了广泛的关注。
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